Recenzija knjige: Knjiga Sumi-E avtorice Yolande Mayhall

Naslovnica knjige Sumi-E Yolande Mayhall

Moj optični bralnik naslovnice moje najljubše japonske knjige s črnilom.

Moj optični bralnik naslovnice moje najljubše japonske knjige s črnilom.

Zakaj bi se lotili slikanja s črnilom Sumi-E?



Prvič, zagon Sumi-E ali japonskega črnila kot hobi ni drag. Začetni kompleti se gibljejo med 10 in 10 USD pri različnih dobaviteljih, vključno z Dickom Blickom, ASW, Acorn Planet in Oriental Art Supply. Acorn Planet nosi barvne palčke s črnilom v petih barvah in tudi kitajski komplet akvarelov Marie. ASW ima tudi set kitajskih akvarelov Marie's, ki ima umetniški kitajski akvarel v nasprotju z zahodnimi prozornimi kompleti akvarelov Marie. Stane malo več, vendar se splača.

Knjiga Sumi-E avtor Yolande Mayhall, ki jo je objavila publikacija Watson-Guptill Publications, ISBN 0-8230-5022-X je najboljša knjiga o Sumi-E, ki sem jo kdajkoli prebrala ali preizkusila. Gospa Mayhall podrobno opisuje 'Štirje gospodje'. To so tradicionalni potezi, ki se uporabljajo za barvanje bambusa, divje orhideje, krizanteme in slive. V vsaki kategoriji je dejansko uporabljenih več potez, vendar ti štirje klasični predmeti vsebujejo tudi vse poteze, potrebne za ustvarjanje česar koli drugega v sumi-e.



Sumi-E je japonsko sliko s črnilom. Čudovito je za zmanjšanje stresa, saj se tradicionalni postopek barvanja začne z brušenjem črnilne palčke, narejene iz saj, drugih sestavin in posebnega lepila, v suzuri kamen - kamen za mletje črnila. Črnilo naredite sproti. Ustvariti je treba pet 'Barv', razredčitev črnila, ki pomenijo barvo, ko z njimi barvate od bledo sive do najtemnejše črne barve.



Slikanje Sumi-E lahko izvedete tudi v akvarelu s pomočjo slonokoščene črne ali Payne's Grey barve, lahko pa tudi monohromno Sumi-E z uporabo barvnih palic s črnilom ali kitajskih akvarelov, ki so na voljo v nekaterih kompletih. OAS prodaja tudi kitajske čips v kitajski rumeni, rdeči, indigo in vermilion. Tudi ponekod lahko dobite črnilne palčke v Cinnabar rdeči in črni barvi. Torej ni vedno čista črno-siva enobarvna.

Medtem ko je v trgovinah z umetninami enostavno najti ustekleničeno črnilo v steklenicah, gospa Mayhall priporoča uporabo črnilne palice in suzurijevega kamna za meditacijo mletja črnila in priprave le-tega. Strinjam se z njo, čeprav sem pogosto vadil z vodno krtačo in akvarelnimi kompleti Sakura Pocket Box. Ko sem preizkusil poteze Štirje gospodje, sem se znašel v mnogih akvarelnih slikah v azijskem slogu in v čisti Sumi-E.

Za začetnike, še posebej, če še niste umetnik z veliko akvareli, je črnilna palica veliko cenejša od ustekleničene. Zdi se majhno, vendar bo trajalo dolgo, dolgo in vaš črnilni kamen je trajna stvar. Imam jih tri, najstarejšo, ki sem jo imel približno 20 let. Kupil sem ga v San Franciscu na počitnicah, ko sem v Japantownu pobral nekaj črnila v rdeči in črni barvi. Preostala dva sta prišla v dobrih kompletih in sta priročna, če želim zmleti tako barvo kot črno črnilo za uporabo na isti sliki. Razmišljal sem, da bi jih dobil še dve ali tri, tako da imam rezervirano po eno za vsako barvo.



Barve v kompletu barvnih črnil so bela, rdeča, temno modra (indigo), rumena in zelena. Ti kompleti se včasih pojavijo v trgovinah z uvozom in tudi na renesančnih sejmih, so zelo priljubljeni. Barve lahko uporabite ločeno ali mešate na papirju, lahko pa dvakrat naložite čopič za nekaj čudovitih učinkov. Vse so dobre mešalne barve.

Črnilo Sumi-E je po sušenju vodotesno. Palčke se raztopijo, ko v poševni konec suzurijevega kamna vstavite malo vode in nato palico nežno podrgnete v mokro območje. Premešajte ga s palčko in izlijte v porcelansko ali plastično paleto cvetov. Ta ima sredinski vodnjak in šest ali osem stranskih vodnjakov. Nato dodajte še vodo, zmeljite temnejšo barvo in tako naprej. Lahko pa ga zmeljete zelo temno, izlijete črnilo, razredčite z več vode itd. Ni pomembno, kako boste prišli do pet enakomerno razvrščenih odtenkov črnila, le da to storite.

Druga vrsta posode s črnilom so tisti svežnji majhnih porcelanskih posod z enim vodnjakom z enim pokrovom za celo kup. Ti so čudoviti in OAS ima enega z modrimi dizajni, zato ga lahko kdaj dobim. Tudi niso preveč dragi, Blick jih ima pogosto v prodaji.



Razen tega boste potrebovali kitajske ali japonske ščetke za barvanje, pečatni kamen, posodo z rdečo pečatno pasto (za dajanje kotleta ali podpisa na končno umetnost), nekaj riževega papirja ali papirja xuan, ki je na voljo pri vseh teh dobaviteljih, in še ena stvar, za katero v resnici nisem izvedel, dokler nisem spoznal nekoga, ki se je redno ukvarjal s kitajskim slikanjem in sumi-ejem.

Vzemite košček belega filca, ki ga boste dali pod rižev papir!

Rižev papir deluje kot pika. Če ga položite na risalno mizo ali risalno ploščo brez blazinice, se bo črnilo ali akvarel razprl in ustvaril mehke robove, če jih želite ali ne. Veliko lepših učinkov ima mehak rob in trden rob, ozke črte ali druge podrobnosti z ostrimi robovi, ki se odlično obnesejo s podlogo iz filca pod vašim riževim papirjem, vendar ne tako dobro, če je le na mizi.



Gospa Mayhall to omenja v svojem poglavju o materialih. 'Če uporabljate rižev papir, je prav tako pomembno, da je pod njim vpojna krpa.'

Moja prijateljica Sandra, azijska dama, ki živi na Daljnem vzhodu, mi pove, da uporablja navaden črni klobučevin iz trgovine s hobi izdelki. Torej ni nujno, da je draga vpojna krpa. Samo tam mora biti, sicer ne boste več mogli obvladati blot efektov.

Dokler nisem opazil te pomembne podrobnosti na 12. strani, sem se boril z riževim papirjem z istega potovanja po Japantownu, se odrekel in zanj uporabil običajni zahodni akvarel. Moje nastale azijske slike so bile zelo zabavne in so naredile nekaj več. Izboljšali so moje razumevanje kompozicije in uporabe negativnega prostora pri vseh vrstah slikanja ali risanja, ki jih delam.

Slika Sumi-E v svoji klasiki temelji na vrednosti, ki pomeni barvo, in preprostosti na kompleksnosti. Včasih lahko postane čudovito realističen in takrat ugotoviš, kako malo potez je ustvarilo ta realizem. To je povsem drugačen način slikanja kot karkoli zahodnega in je tudi dober uvod v kitajsko slikarstvo v vseh njegovih številnih slogih, saj imata japonska in vsa azijska umetnost skupne korenine, kot jih ima evropska umetnost.

Dve ptici

Dve ptici, akvarel, Robert A. Sloan

Dve ptici, akvarel, Robert A. Sloan

Dve ptici

Dve ptici je akvarelna slika, narejena z 12-barvnim akvarelom Sakura Koi na akvarelnem papirju. Je ACEO. Z nekaterimi potezami bambusa in drugimi potezami sem ustvaril oblike listov in ptic, v slogu, ki sem se ga naučil iz knjige Sumi-E. Torej, če dejansko nimate sumi-e zalog ali jih nameravate dobiti, lahko začnete delati z idejami in tehnikami v knjigi samo z zahodnimi akvarelnimi zalogami, ki jih imate pri roki.

Ugotovil sem, da so vodne ščetke, ki so na voljo pri podjetjih Sakura in Niji ter drugih dobaviteljih, zelo dobre za sumi-e učinke v akvarelu. Najprej zaključim s temnenjem, nato pa, ko se barva umiri s čopiča, naredim lučke. Zelo pogosto bom s čim podobnim delal enobarvno. Knjiga je torej koristna, tudi če ne nameravate iti po celotni tradicionalni poti s črnilom, črnilnimi palicami in kitajskimi čopiči.

Nekaj ​​mojih zalog

Sumi-e krtače, brusilni kamen za črnilo suzuri, palica za črnilo.

Sumi-e krtače, brusilni kamen za črnilo suzuri, palica za črnilo.

Kitajske ščetke in ščetke Sumi-E

Med zahodnimi akvarelnimi ščetkami in kitajskimi je nekaj razlik. Za začetek so kitajske ščetke vedno opremljene z zanko na zadku. To je tako, da lahko visijo od stojala za krtače do suhega, usmerjenega naravnost navzdol. Koncept je tako dober za zaščito drobnih konic okroglih ščetk, da me je zamikalo, da bi na ročaje mojih zahodnih vodnih ščetk z akvareli prilepil ali zalepil zanke in dobil več teh stojal za ščetke ali vsaj enega za moje najboljše ščetke.

Moji so v zvitku iz bambusa, ki jih ščiti dovolj dobro. Nekateri kompleti Sumi-E imajo na pokrovu s svilo prekrite škatle elastične trakove, ki preprečujejo, da bi se vaše ščetke polagale na konice. Tako kot pri čopičih z akvareli, jih nikoli ne spustite v vedro ali skodelico vode! Točko boste upognili in uničili. Nekateri od njih stanejo toliko kot dobre umetniške ščetke Kolinsky iz sable - iz podobnih razlogov. Draga naravna vlakna, ki so jih ročno izdelali strokovnjaki in jih nato uvozili od daleč, so vrhunske kitajske ščetke prav tako fine in imajo drugačne lastnosti kot zahodne.

Namesto akvarelnih stanovanj gospa Mayhall uporablja krtačo za osliče. To so tradicionalno mehke kozje dlake, vezane na ročaj v obliki vesla, širokega ali celo širšega od 1 'do 4'. Večina trgovin z umetniškimi deli jih nosi. Ko veliko delate, so velike ščetke za osliča čudovite. Mnogi zahodni slikarji jih vseeno uporabljajo.

Druga splošna vrsta čopiča je koničast krog z debelim trebuhom. Zelo pogosto so te ščetke narejene s kombiniranimi dlačicami, mehkejšimi daljšimi lasmi na zunanji strani, ki prihajajo do konca, in zelo vpojnimi lasmi na sredini. Izdelane so z volčjimi dlačicami, zajčjimi dlačicami, včasih zelo drage pa s posebnimi kitajskimi zajčjimi dlačicami, kozami, poniji in najrazličnejšimi živalskimi dlačicami. Včasih se uporabljajo bambusove pisala ali pohabane bambusove ščetke.

ki igra lorda Voldemorta v Harryju Potterju

To je celotna tradicija, tako globoka in zapletena kot zgodovina zahodnega slikarstva. Gospa Mayhall daje veliko informacij o zgodovini in dober začetek razumevanja načel Sumi-E, kar daje tudi nekaj uvodov v azijsko slikarstvo kot celoto. Razumevanje načel Sumi-E naredi druge vrste azijskega slikarstva bolj razumljive, če pogledam muzejske primere ali spletna mesta.

V knjigi je veliko vaj po korakih, skoraj po ena poteza naenkrat. Rezultat vseh so čudovite klasične slike. Moje ptice so izšle iz vaj za bambusove kapi, saj ima v tem delu več vrst ptic. Pokaže tudi, kako slikati žuželke, zmaja, živali, kot so panda, koi, mačka in veverica, drevesa, pokrajine, zgradbe, ljudje. Vsi njeni primeri imajo eleganco in poetično jedrnatost, ki mi jemlje dih.

Na voljo ima tudi spremljevalno knjigo, Sanjska knjiga Sumi-E, ki ga bom morda želel dobiti kasneje. S tem se tako zabavam, ko delam skozi to in se vsakič, ko vadim, naučim več, da še nisem prepričan, ali sem na to še pripravljen, vendar vem, da bom užival, ko ga dobim.

Dve drevesi, druga različica z akvareli

Dve drevesi, akvarel, 4

Dve drevesi, akvarel, 4 'x 6', avtor Robert A. Sloan

Serendipity

priporočam Knjiga Sumi-E z vsem srcem. Ta zvezek vsebuje vse, kar je potrebno za začetek tradicionalnih sumi-e ali za vključitev azijskih potez in načel oblikovanja v vaše drugo umetniško delo. V knjižnici sem ga prvič našel pred nekaj leti in ga kupil, ko sem ga moral vrniti. Vedel sem, da v nekaj kratkih tednih ne morem narediti vsega, kar je v njem, niti podaljšal obseg.

Rabljene kopije so verjetno večino časa na voljo na Amazonu ali na eBayu, ker se ljudje včasih znebijo knjig ali starih knjig drugih ljudi, tudi kadar so dobre. Ta klasika je v tisku od leta 1989 in je veliko bolj izčrpna kot mnoge druge knjige o sumi-eju, ki sem jih že preizkusila, prav tako pa se poglobi v načela.

Yolanda's deset pravil na strani petnajst so odlični predlogi za vsakogar, ki obvlada to umetnost v razumnem času. Predvsem pa je njeno pravilo št. 4 osvobajalo.

„Vedno vadite na način, ki bo naravno vodil do končne slike. Vadite v sestavi (brez izoliranih podrobnosti) in s senčeno krtačo za poteze, ki to zahtevajo.

To pravilo je avtorjeva ideja in ne nekaj od drugih knjig, ki sem jih našel. Popolnoma je spremenil moj pristop k izvajanju mnogih vrst umetnosti poleg sumi-e. Ker sem kakršne koli vaje začel obravnavati kot začetek majhne skice ali slike, sem se zaključil z neverjetno naključnostjo, kot je Dve drevesi Zgoraj sem slikal. Če bi samo pokrival stran za stranjo s ponovitvami iste poteze, ne bi prišel do tiste ali mnogih drugih čudovitih majhnih slik, ki sem jih naredil.

Delam majhno iz osebnih razlogov, predvsem zaradi invalidnosti in omejenega prostora za umetnost. Delate lahko v poljubni velikosti, ki se vam zdi udobna. Zaloge so tako preproste, da tudi če začnete z najboljšimi zalogami za umetnike, vam jih zelo dolgo ne bo zmanjkalo in ne boste porabili bogastva za začetek.

Kar boste pridobili z vedrino, obvladovanjem stresa, ustvarjalnostjo in boljšo umetnostjo, je neprecenljivo.