Kitajske pokrajinske slike

'Popotniki skozi gorske prelaze' Dai Jin (1388-1462).

Visipix.com

vzorci krogel iz blaga



Že tisočletja krajinske slike - ozshanshuihua(山水画) - so bili glavni del kitajske umetnosti. So ena najbolj znanih vrst kitajskega slikarstva po vsem svetu in so znani skoraj vsem, ki se imajo za ljubitelje kitajske umetnosti.



Meditativne, skrivnostne in zmedene kitajske krajinske slike so očarale zahodno domišljijo in so jih kitajski umetniki v svoji osnovni obliki slikali že tisočletja. Robate gore teh slik so preproste narave, vendar za njihovo razumevanje potrebujejo globoko razmišljanje in premišljevanje.

V tem članku si bomo ogledali zgodovino in pomene kitajskih krajinskih slik, umetnike, ki so jih slikali, njihove vplive na umetnost v celotni regiji, shan shui v sodobnem času in še veliko več. Torej, prosim, sedite nazaj in berite naprej!




Vsebina

'Vstop v Suzhou in Veliki kanal' dvornega slikarja iz obdobja Qing Xu Yang (aktiven 1750-1776). To je šesti zvitek iz serije in prikazuje zahodni vpliv na kitajsko slikarstvo tistega časa.

Wikimedia Commons

'V gorah za nabiranje zelišč', slikar Ming Lu Zhi (1409-1576). Upoštevajte drobnega človeka in poti sredi masivne, slutnje gorske pokrajine s podrobnimi značilnostmi.

Visipix.com

Pomen in elementi kitajske krajinske slike



Na slikah shan shui obstajajo trije osnovni elementi, ki sestavljajo sliko: gore, reke in občasno slapovi. Od tod tudi kitajsko imeshan shui('Gorska voda') za krajinsko umetnost!

Gore so 'srce' kitajske krajinske slike. So središčna točka prostrane pokrajine, ki običajno štrli navzgor proti Nebu. Ali pa so strm zeleni monolit, pokrit s skalnatimi skalami in grebeni. Za temi nadrealističnimi pokrajinami je zelo globok, filozofski pomen. Poleg tega so plod umetnikove domišljije. Pokrajina, ki obkroža goro, privabi gledalca, naj sodeluje v njeni lepoti in razmišlja o pomenu gore - ali včasih o veliki praznini, ki jo obdaja. Megla, ki obkroža goro, je 'duhovna praznina', ki jo moramo zapolniti s premišljevanjem o sliki.

Po tradicionalnih kitajskih verovanjih veljajo za goresveto. To so kraji, v katerih prebivajo nesmrtniki in so fizično in duhovno zelo blizu Nebes. To prepričanje se zelo močno odraža na mnogih teh slikah.



Na večini krajinskih slik imajo pokrajine pike rek in poti. Pomikajo se po pokrajini, usmerjajo gledalca naravnost na goro in sliki dodajo občutek ravnotežja. Pogosto se poženejo navzgor ali navzdol po sami gori in sliki dodajo lepoto ali nadrealizem.

Včasih, čeprav je gora središče, je resnično 'srce in duša' slike lahko drug predmet, na primerlunaali zvezde. Sliki dajejo element oddaljenosti in poudarjajo občutek prostranosti ali samote.

Drugi elementi na slikah shan shui vključujejo kamenje, drevesa, zgradbe (tj. Hiše in templje), sonce in luna, ribiški čolni in ljudje. Vsi so del prostrane pokrajine. Na številnih slikah shan shuija so tudi pesmi, znane kot poezija Shanshui (山水 诗). Pesmi Shanshui dopolnjujejo sliko in jo razlagajo. Mnoge od teh pesmi odražajo konotacijo z nebesi, njihov pomen pa je zelo jasen.



Na kitajske krajinske slike močno vplivata taoistična (daoistična) in budistična filozofija. Prostrane pokrajine na teh slikah predstavljajo prostranost vesolja. Ena majhna oseba sredi teh pokrajin je tako majhna kot mi v širnem kozmosu.

Tudi taoistična filozofijajin-jangje zelo del umetniškega dela shan shui. Vsi elementi slike so ločeni, na primer gora in zemlja, ki jo obdaja, reke in jezera itd. Potezi s čopičem so lahko lahki (jin) ali težki, temni potezi (jang), ki predstavljajo lastnosti jin in jang.

Gora na sliki shan shui je tudi osrednja točka za razmislek gledalca. Ko strmimo v goro v daljavi, ki skozi meglo štrli v nebo, je odvisno od nas, da vzamemo kulise, zagledamo v goro in v svojih srcih najdemo pomen slike!

Zgodovina kitajskih krajinskih slik

Shan shui velik del vpliva črpa iz budistične umetnosti, ki je zahvaljujoč starodavnim vplivala na umetnost po vsej AzijiSvilena cestatrgovska pot. Razkošna ozadja, ki so pomemben del kitajskih krajinskih slik, so bila neposredno navdihnjena s freskami in lesorezi, ki so prikazovali življenje Bude iz držav, kot je Indija. Ti vplivi svilene poti so se združili s taoističnimi naravnimi slikami, ki so že obstajale na Kitajskem, in skupaj ustvarili shan shui.

Krajinska umetnost obstaja na Kitajskem že več tisoč let, vendar je njena priljubljenost začela naraščati v 5. stoletju n.št., oziroma v dinastiji Tang (618-907 AD). V tem času je bil to način izražanja občestva z naravnim svetom.

Sčasoma je krajinska umetnost dozorela. Posebej se je oblikoval med 'kitajsko renesanso' dinastije Song (960-1279 n. Št.). V času severne dinastije Song (960-1127) so pokrajinske slike začele vključevati družbene, politične in verske komentarje. Gore so predstavljale cesarja, drevesa pa cesarjeve podložnike. Vsi so bili del 'naravnega reda' pod božanskim vodstvom in vladanjem pesniškega cesarja. V času južne dinastije Song (1127-1279) so pokrajinske slike prevzele bolj 'običajen človek'. Pokrajine z večjo pozornostjo do podrobnosti ozadja so postale običajne, na primer mirne hiške v prostranih gorah. Te hiše so simbolizirale umetnike & apos; želja po samoti in osebni rasti.

raztopite akrilno barvo

Tudi v času dinastije Song so slike shan shui postale priljubljena zabava med višjimi razredi države. Učenci, literati, dvorni slikarji in drugi so delali nacionalno znane slike, ki so ostale slavna umetniška dela tudi skozi stoletja.

Po zavzetju Mongola na Kitajskem med dinastijo Yuan (Mongol) (1279-1378) so pokrajinske slike postale izraz nestrinjanja in želje po samoti pred mongolsko okupacijo. Hiše v gorah so predstavljale zasebna srečanja, ki bi jih imeli umetniki stran od radovednih pogledov Mongolov. Gorski domovi na mnogih slikah iz te dobe so postali poklon tem podzemnim druženjem. V tem času so tudi krajinske slike bolj izraz umetnikovega notranjega duha kot izraz vpliva preteklih mojstrov.

Ko je bila dinastija Yuan izginila, je na Kitajskem na oblast prišla dinastija Ming (1368-1644). V tem času sta se pojavili dve različni skupini vplivov: dvorni slikarji, ki so jih navdihnile slike naravnega reda pesmi iz obdobja cesarske vladavine, in umetniški literati, na katere so vplivale slike iz obdobja Yuan, ki so poudarjale samoizražanje. Slike Shan shui so v tem času dobile oba pomena. Tudi v času dinastije Ming so slike postale nekoliko bolj pisane, saj se je spekter barv, ki se uporabljajo na kitajskih slikah, povečeval.

Med vladavino Manchuja iz dinastije Qing (1644-1911) so gore spet postale kraj samote in osamljenosti od takratne politične ureditve. Mnogi Mingovi zvesti umetniki so se med vladavino Qinga umaknili iz družbe, nekateri pa so živeli samotno v naravi. Drugi zvesti umetniki so živeli v mestu Nanjing in okolici, ki je bilo leglo Mingovih zvestih.

Ker mnogi lojalisti niso imeli dostopa do klasičnih umetniških del, so se za navdih za svoje slike opirali na naravo okoli sebe. Tudi podeželje v okolici Nanjinga je bilo priljubljen vir navdiha za zveste slikarje.

Ko so v poznem 18. stoletju na Kitajsko začeli prihajati jezuiti in drugi krščanski misijonarji, se je evropski vpliv postopoma prelil v kitajska umetniška dela. Krajinske slike so postale nekoliko bolj pisane kot kdaj koli prej, ozračje številnih kitajskih slik pa se je na splošno začelo spreminjati. Ta sprememba se je nadaljevala tudi v 20. stoletju, ko je moderna umetnost postala norma.

Tradicionalni kitajski krajinski video posnetek

Modrozelena slika shanshui umetnika Ming Shen Zhou (1427-1509).

Modrozelena slika shanshui umetnika Ming Shen Zhou (1427-1509).

Visipix.com

'Poletne gore' avtorja severne pesmi Qu Ding (aktiven približno 1023-1056 CE). To je ena najbolj znanih kitajskih krajinskih slik.

Visipix.com

Barve kitajske krajinske slike

Barve in teksture lahko kitajski krajinski sliki dodajo pomen.

V času dinastije Tang je modrozelena (青绿 山水, ozQing lu shan shui) slike shan shui so postajale vse bolj priljubljene. Ta slog slikanja je močno povezan s starodavnimi kitajskimi slikami, zlasti ker njegove različice segajo že v časŠest dinastij(AD 220-589)!

Slike Shan shui so naslikane s tradicionalnimi petimi elementi - aliwu xing(五行). To pomeni, da obstaja pet elementov, ki predstavljajo dele naravnega sveta: les, ogenj, kovina, zemlja in voda. Vsak od teh elementov je povezan z določeno smerjo in jim je dodeljena določena barva glede na njihovo smer. Voda je na primer povezana s severom in ima dodeljene barve modra ali črna. Obstajajo tudi pozitivne in negativne interakcije med elementi. Dva primera sta voda, ki proizvaja les, in les, ki proizvaja ogenj. Ker gresta z roko v roki, so barve pobarvane skupaj. Nekaterih elementov ni mogoče uporabiti skupaj in gre za negativne interakcije. Vode in ognja ni mogoče uporabiti skupaj na sliki shan shui, ker voda podvaja ogenj. Tudi kovina (tj. Sekira) lahko seka les. Na sliki shan shui se ne uporabljajo skupaj.

Slika neznanega japonskega slikarja, ki uporablja vse osnovne elemente sansui slike - z zasukom. Odkriva krvavo bitko na pokrajini ob vznožju gore, ki je v ospredju!

Slika neznanega japonskega slikarja, ki uporablja vse osnovne elemente sansui slike - z zasukom. Odkriva krvavo bitko na pokrajini ob vznožju gore, ki je v ospredju!

Visipix.com

Znani kitajski krajinski slikarji in slike

Že od dinastije Tang je na Kitajskem veliko znanih krajinskih umetnikov. Mnogo teh je vplivalo na prihodnje generacije, ki so prišle po njih.

Med številnimi pomembnimi kitajskimi slikarji krajine iz preteklih stoletij so slikar Tang Li Sixun, slikarji pesmi Fan Kuan, Qu Ding (desno) in Li Tang, umetnik Minga Shen Zhou in slikar iz obdobja Qing Wang Hui.

Kitajski vpliv na azijsko krajinsko umetnost

Kitajska krajinska umetnost je imela velik vpliv na umetnost drugih azijskih držav - predvsem Japonske in Koreje.

račji trak rose

To je močno vplivalo na japonsko pokrajino - ozsansui- umetnost. Od rojstva so klasični kitajski slikarji shan shui vplivali na japonske umetnike sansuija, ti japonski slikarji pa so uporabljali enake sloge, teme in stališča.

Vendar so sčasoma japonske pokrajinske slike začele dobivati ​​svojo lastno identiteto. Začeli so uporabljati več barv kot kitajske slike in ljudje so začeli postajati večji od pokrajinskih značilnosti! Tudi sansui slike so prevzele japonske vrednotewabi sabi, ki je na sliki vgradil občutek nepopolne lepote.

Na številne japonske slikarje sansui, kot so zenski duhovnik Tenshō Shūbun (aktiven približno 15. stoletje), njegov sodobnik Sesshū Tōyō (1420-1506) in ustanovitelj Kanōove šole za slikanje Kanō Masanobu (1434-1530), so vplivali Kitajsko umetniško delo shan shui.

V Koreji, vse do dinastije Joseon sredi (1392–1897) ali do sredine 17. stoletja, ko se je v Koreji začela uveljavljati krajinska umetnost „true-view“, so bili v Joseonu prevladujoči kitajski umetniki in krajinski slogi. dobe korejske krajinske umetnosti. Mnogi korejski slikarji so slikali pokrajine, ki so zelo podobne tistim na kitajskih slikah, z visokimi, večplastnimi gorami, drobnimi ljudmi in osupljivimi pokrajinami, posejanimi z rekami, slapovi in ​​zgradbami. Ko se je popularnost 'resničnega pogleda' povečala, so pokrajinske slike dobile izrazito korejsko identiteto, pri čemer so bile poslikane korejske in ne kitajske pokrajine in kulturni pomeni.

Krajinske slike najdemo tudi v tradicionalni korejski ljudski umetnosti, ozminhwa(Minhwa).

Zahvaljujoč Svileni poti je vpliv kitajske krajinske umetnosti mogoče najti tako daleč kot Perzija (današnji Iran)! Starodavni perzijski umetniki so si izposodili številne kitajske tehnike krajinskega slikanja, na primer večplastne gore z obrisi in skalnate skale in drevesa, ki so bila obrisana na gorah.

Sodobne kitajske krajinske slike

Na današnji Kitajski je umetnost shan shui še vedno prisotna, vendar sodobna umetnost v zahodnem slogu postaja vse bolj priljubljena od padca dinastije Qing leta 1912. Po komunističnem prevzemu celinske Kitajske leta 1949 je uveden je bil koncept 'socialističnega realizma' v kitajski umetnosti.

Na današnji Kitajski je veliko sodobnih umetnikov, ki še vedno slikajo tradicionalne slike shan shui, pa tudi umetnikov, ki slikajo gorske slike v zahodnem slogu. Med znane sodobne kitajske krajinske umetnike iz preteklega stoletja spadajo Fu Baoshi (1904-1965), Pan Tianshou (1897-1971) in Li Keran (1907-1989).

Ko priljubljenost vzhodne umetnosti narašča na Zahodu in se zahodni umetniki poskušajo naučiti starodavne umetnosti shan shui, je nedvomno veliko ljudi, ki so obvladali njene tehnike.

Končne misli

Kitajske pokrajinske slike obstajajo že tisoče let, vendar se tehnike, ki so jih uporabili za izdelavo teh slik, in njihov pomen - sploh niso spremenile, odkar je šan šuj začel vzletati v času dinastije Tang. Slike starih časov so zdaj enako privlačne in kontemplativne kot pred skoraj 2000 leti, pomen pa je še vedno enak!

Zahvaljujemo se vam za obisk tega članka in če ste na novo seznanjeni s kitajskimi krajinskimi slikami, upam, da zdaj veste malo več o teh čudovitih slikah! Prosimo, prijavite se še enkrat, saj bom sčasoma poskušal posodobiti ta članek! Če imate kakršne koli komentarje, vprašanja ali predloge, jih lahko pustite v spodnjih komentarjih.

Komentarji

bammbah@hotmail.co.uk9. novembra 2019:

risani pes

Zelo zanimiv članek. Hvala vam

truefaith7 (avtor)iz ZDA 02. junija 2018:

Dobrodošli. :-)

marty1. junija 2018:

hvala za odlične informacije, ki so mi zelo pomagale pri mojih željah

Paul Levyiz Združenega kraljestva 15. februarja 2016:

Ko sem preživel čas med Rumeno goro v provinci Anhui, lahko cenim lepoto teh pokrajin. Videl sem, da so številni nadarjeni umetniki dneve preživeli na svojih risbah in slikah, ki so sedeli na istem mestu, da bi zagotovili natančno sliko. Disciplina in predanost, ki gre za nekatere od teh, sta fascinantna. Zahvaljujemo se vam za tako pomembno in ganljivo središče glede tega

slava10. septembra 2014:

Zanima me, če lahko razložite od, vrednost teksture in uporabo oblik v 'poletnih gorah'

truefaith7 (avtor)iz ZDA 28. aprila 2014:

Hvala vam!

Anna Sidorovaiz Rusije 28. aprila 2014:

B-E-A-U-T-I-F-U-L

truefaith7 (avtor)iz ZDA 9. januarja 2013:

Vesel sem, da ste uživali v vozlišču in se vam je zdel informativen Maralexa! Strinjam se. Shan shui je zelo skrivnostna umetniška oblika in neverjetno je, kako zajamejo vse podrobnosti gore in pokrajine, pa tudi 'chi' in 'wabi sabi' (v japonski sansui umetnosti). Brskajte po mojih drugih vozliščih in upam, da boste uživali!

Marilyn Alexanderiz Vancouvra v Kanadi 9. januarja 2013:

Vrhunsko vozlišče !!! Še posebej mi je všeč kitajska umetnost. Skrivnost in zapleteni detajli so osupljivi. Cenim umetnikov trud, da bi ujel & apos; chi & apos; njegove teme. Najlepša hvala. Odpuščam si branje drugih tvojih kitajskih umetniških središč!